30.3.06

Dick en cine (again)

Comentaba en la entrada sobre Lem (por cierto, al día siguiente de su fallecimiento también se nos fue Pascual Enguídanos, otro autor de cf ni de lejos tan relevante como Lem
pero de una importancia capital para la cf nacional al ser un auténtico pionero, uno de los primeros que se atrevió con el género en España. Descanse en paz.) que no soportaba la postura acomodada de los escritores norteamericanos de ciencia ficción, más preocupados por crear obras de acción que por explorar el auténtico potencial del género.Pero, como en todo, había excepciones. La más notoria de las cuales era Phillip K. Dick, a quien consideraba un visionario entre charlatanes , uno de los escasos autores de cf que han logrado llegar a ser conocidos y apreciados fuera del fandom, muy probablemente gracias a la cantidad de veces que se ha adaptado su obra al cine (Blade Runner, Minority Report, Desafío total, Asesinos Cibernéticos... ¡Hasta Van Damme trabajó en una, Replicant!). Ademas, su influencia es radical en el cine de género actual (¿Cuántos dedos harían falta para contar las películas de ciencia ficción en las que la realidad resulta no ser lo que parece? A ver: Mátrix, eXistenz, Dark city, Abre los ojos, El show de Truman...). Tal vez sea porque Dick es un escritor de los que generan adhesiones apasionadas, lo que garantiza un mínimo de ingresos en taquilla, o tal vez porque realmente fue un visionario y supo dar como nadie con claves importantes de nuestro tiempo, pero el hecho es que Dick y Hollywood se atraen. O, mejor dicho, a Hollywood le atrae la obra de Dick (al que repugnaba la idea de ver sus obras adaptadas a la gran pantalla)

El último de los intentos de recreación cinematográfica del universo Dick es la adaptación de A scanner Darkly (Una mirada a la oscuridad), uno de los libros más, valga la redundancia, oscuros del autor,en el que rememora su etapa de, digamos, "experimentación con drogas psicodélicas". Lo curioso es que la peli tiene pinta de ser, como ya ocurrió con Blade Runner, visualmente muy innovadora.



Estéticamente impacta, con ese tratamiento de imagen, conseguido dibujando digitalmente sobre los fotogramas (una especie de versión 2.0 de la técnica que utilizó Ralph Bakshi para aquella primigenia versión animada de "Lord of the Rings") y creando una especie de película de animación con actores reales. Realmente parece que consigue recrear la "realidad dudosa", la paranoia y el vértigo propios de Dick. Parece que el director no tiene miedo a arriesgarse, y eso siempre es bueno. En principio hay muchos motivos para esperar impaciente el estreno (en principio este verano) de la peli. A pesar de saber que dos de los protas son el insoportable Keanu Reeves y la pava Wynona Ryder. Aunque para intentar compensar eso también han contado con Robert Downey jr., que parece que se sale (otra vez).

Hasta el estreno solo nos queda rogar a Dick porque quede tan bien como apunta.

Más (mucha más) información sobre Dick aquí

29.3.06

Locuras finlandesas



Definitivamente, en Finlandia hay mucha gente fatal de lo suyo. Enviar a Lordi a Eurovisión queda en nada frente al frikismo de esta propuesta: Star Wreck: In the Pirkinning, una desopilante parodia de Star Treck y Babylon 5 realizada por 5 estudiantes en paro, un monton de extras y con unos efectos especiales más que apañados para el (poco) presupuesto que manejaban. Este es el trailer:




¿Finlandia o Freaklandia? La idea de emigrar cada vez toma más cuerpo.

27.3.06

R.I.P Stanislaw Lem

Hoy mismo ha fallecido uno de los grandes. Stanislaw Lem, uno de los más importantes autores de ciencia ficción de todos los tiempos nos abandona a los 84 años, el autor de Solaris, cyberiada, Vacio Perfecto, Eden, Diarios de las estrellas...., el hombre que criticó la falta de ambición de los autores americanos de cf en su cara. Un escritor único, inteligentísimo en sus obras serias y demoledor en sus sátiras. Descanse en paz, maestro.

26.3.06

Sinsentido


No sé bien cómo ha llegado ésto a mis manos. Tampoco sé qué quiere decir. No tiene título y juraría que le faltan cosas. La firma es JMMG, y ahí va.



Derecha, izquierda, derecha, izquierda, un pie, otro pie. Un paso. Otro. Otro. Arrastrando los pies porque caminaba sin ganas. El camino era largo. ¡Joder si lo era! A eso se reducía todo: Moverse para no estar quieto y parar de vez en cuando para descansar y cambiar de hábitos.
Caminaba, decía, sin ganas. Eso era lo que hacía. Aunque a vaces charlaba con la gente que se encontraba; en realidad no muy a menudo. Sólo cuando encontraba a alguien.

"... al fin y al cabo era solo una cadena y,
como todas las cadenas, unía dos
extremos que, de otro modo, estarían separados.
Estaba formada, como todas las cadenas,
por una serie finita de anillos entrelazados
(si un anillo une, una cadena más que unir engancha..."


Polvo, polvo, polvo, un paso, otro, otro, otro y, de repente, una voz a su espalda:
-¡Eh, Tío mierda...!
-¿yo?
-Sí, tú. ¿Ves a alguien más por aquí? Imbecil de mierda... ¿Quién coño eres?
-Er... yo...
-Está bien. Te llamaré mierda, porque es lo que pareces.
-Oye...
-Ni oye ni pollas, mierda. se te ve en la cara. Eres un mierda igual que todos los mierdas con los que he cruzado la mirada en los últimos meses. En este camino solo hay mierdas.
-¿Has visto a muchos?
-¿Muchos qué?
-Mierdas.
-Todos. Todos son mierdas. Este camino da asco.
Polvo, polvo, polvo y más polvo. La voz se aleja.
-Mierda de vida...

"Los extremos, como extremos que eran,
tiraban cada uno hacia su lado.
Y la cadena, como todas las cadenas,
acabó por quebrarse. Es parte de la ironía
implícita en toda cadena: Hechas para unir
y consiguiendo separar..."

s
A veces veía cosas tiradas por ahí, en el suelo. En mitad del camino, en mitad de la nada. Cosas, suponía, que la gente que pasó por allí antes que él había abandonado. O perdido. O superado. O algo.
Fotografías, monedas, peines, velas casi gastadas, anillos, botellas vacías, diarios, espejos rotos, golosinas, algunos pedacitos de alma... Pero no curioseaba. No se sentía a gusto estudiando cosas que estaban allí porque habían pertenecido a alguien. Tal vez habían significado mucho para alguien, y se sentía obsceno violando ése tipo de intimidad.

"... La cuestión sería: ¿Qué anillo no aguantó la presión?
¿Estaba en el centro dela cadena o escorado
hacia un extremo? Es importante.
Cuando está escorado uno de los extremos acaba cargando
con una enorme y pesada nada con forma y peso de cadena rota
(Cuando algo pierde su esencia se convierte en nada.
Un peso muerto. Una jodida molestia)

El otro extremo, para compensar un poco, vuela libre."


-Eh, mierda...
-Hola. Cuánto tiempo.
-No el suficiente. Sigues dando asco. ¿Cómo te va la vida?
-Bueno... transcurre...
Un paso...

Fin

Lo que decía. Incomprensible, ¿verdad?. Ah! La foto es cortesía del gran Siul.

25.3.06

Eurovisión rocks!


Estos son los señores que van a representar a Finlandia en el próximo festival de Eurovisión.

Vale: Suenan a algo así como Europe+Him, pero aun así estoy pensándome muy seriamente emigrar.

Finlandia Rules!

22.3.06

¿Será posible?

¡Tregua!

¿Irá en serio esta vez? ¿Por qué no acabo de fiarme ni de los terroristas ni de los políticos? Ojalá.

El peso del humo


Sigo nostálgico, no puedo evitarlo. Hace un par de semanas cayó en mis manos, de forma totalmente inesperada (estaba chafardeando en la pila de dvd de oferta de un centro comercial y la vi allí, sola y muy muy bien de precio), la película Smoke, de Wayne Wang y Paul Auster. La había visto en su momento, y guardaba un recuerdo muy grato de ella, así que me acompañó a casa, entre los tomates y el detergente. Ya en casa, me pasé por uno de los blogs que frecuento y... ¡sorpresa!: Un comentario sobre la última novela de Auster. Esto sumado a que un par de días antes me había topado con una entrevista al propio Auster no dejaba lugar a dudas: El azar quiso que me encontrara con la película.

En los créditos del film dice que el director es Wayne Wang, pero eso no es del todo cierto: Auster ejerció, además de guionista, de "director suplente", dirigiendo algunas escenas. Pero aparte de eso, la película es puro Auster. Nació a partir de un cuento de navidad que escribió el susodicho con muy malas intenciones: "El cuento de navidad de Auggie Wren", una historia navideña (con la que finaliza la película)en la que el protagonista roba y engaña, un cuento de navidad muy políticamente incorrecto. Pero precioso. Smoke es la historia (más bien las historias) de Auggie (un Harvey Keitel en racha, encadenando como si nada Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Smoke, Bad Liutenant...), un estanquero de Brooklyn, y la gente que pasa por allí. Una historia sobre la gente de un barrio, y sobre las historias que cuenta la gente mientras se fuma un cigarro.

Gente como el escritor Paul Benjamin (William Hurt, recién recuperado de una de sus "crisis alcohólicas", bordando el papel), como el chico que busca a su padre, o la antigua novia de Auggie... Gente normal y a la vez singular. Gente que habla todo el rato y que merece la pena escuchar. Historias como la del experimento para averiguar el peso del humo o la del escritor a punto de morir que se fumó la única copia del manuscrito en el que llevaba trabajando años, o el cuento de navidad... No tiene precio. Y ese puntito de incorrección política ("Han prohibido fumar, quieren prohibir el alcohol, y lo próximo será el sexo. Dentro de unos años sonreir a alguien serádelito") es para relamerse.

Una película diferente, tranquila y para saborear, como un buen puro. Un gran guión, un puñado de actores en estado de gracia y un director muy capaz, todos entusiasmados con el proyecto y dando lo mejor. Tan entusiasmados estaban que, aprovechando las visitas de amigos como Madonna. Lou Reed o Jim Jarmush durante el rodaje, medio improvisaron una segunda parte, que rodaron en muy pocos días, medio en serio y medio en broma., y que se estrenaría el año siguiente, titulada "Blue in the face". Y si Smoke es una película diferente, Blue in the face es, directamente, la continuación más extraña de la historia. A saber: Lou Reed es el sustituto de Keitel en el estanco de tabaco y se marca un monólogo antológico, Jim Jarmush explica lo que no le gusta de las pelis de tiros, Madonna aparece para entregar un telegrama cantado, con disfraz y todo... y al final Rupaul, que pasaba por allí, se las arregla para que todo el mundo acabe bailando en la calle. Más que una película parece el resultado de una fiesta. Deslabazada pero divertida.

Y aquí lo dejo. Como dice Auggie:

"Nunca sabes qué va a pasar. Y cuando crees que sabes qué pasará es cuando te das cuenta de que no tienes ni puta idea"

9.3.06

Nostalgia: Red Hot Chili Peppers

He leído por ahí que la venta de entradas para los próximos conciertos de los Red Hot Chili Peppers en España marchan a ritmo de récord. Dicen que se han vendido 9000 tiquets en 5 horas. Pues bien, leer ésto me ha hecho recordar mi primera (y única) "experiencia chilipeppers", hace ya algunos años, en su primera visita a Barcelona.
Era la gira del disco "One Hot Minute", y parecía que el grupo había superado con éxito un periodo especialmente turbulento, con muchas drogas de por medio y el abandono del colgadisimo guitarrista Jon Frusciante en mitad de su anterior gira, incapaz de digerir el gigantesco éxito cosechado por "Blood Sugar Sex Magic".
Tras cuatro años de silencio, y con el flamante fichaje de Dave Navarro para suplir al citado Frusciante, el sol brillaba de nuevo para los chilis, y lo celebraron con una gran gira que fue a terminar en Barcelona. Una de mis bandas preferidas, nuevo disco, nuevo (y gran) guitarrista, gira la resurreccion y fin de fiesta cerquita de mi casa: La noche lo tenía todo para ser histórica, así que allí me planté dispuesto a disfrutar de un supershow. Además, venían acompañados por unos teloneros de lujo, los Flamin' lips (a los que no llegué a tiempo de ver. Años después les vi en Benicassim y estuvieron espectaculares) y Moby en su época "bacala" (que fue un coñazo). Tras la cutre-rave que organizó éste último los chilis salieron al escenario y comenzaron a saco: Suck my kiss y Give it away del tirón, un derroche de energía brutal nada más empezar, Navarro luciéndose, Kiedis desgañitándose, Flea enloquecido... Y el público alucinando. Y despues...
Después bajaron el pistón de una manera completamente sorpresiva. Y siguieron bajándolo más y más. Durante 30 o 40 minutos el grupo que presumía de ser de los más intensos del mundo en directo se convirtieron en estatuas, tocando como si miraran hacia otra parte, convirtiendo algo especial en algo rutinario. Fue corto pero pareció largo, y eso no es nada bueno. Me sentí estafado, y esa sensación quedó confirmada en los 5 últimos minutos, cuando se marcaron una versión totalmente apoteósica del "Sufragette city" de Bowie, con Flea y Moby corriendo desnudos,una de las coristas (se dijo que era hermana del entonces recientemente fallecido River Phoenix) enseñando las tetas y con todo el mundo muy activo. Resumiendo, 10 minutos de tormenta y 55 de calma. Y eso, cuando vas dispuesto a presenciar un huracán es muy poco. Aquella noche los chilis tenían la mente puesta en el momento de terminar el concierto, y no en dar un buen show. O, para ser justo, eso fue lo que me pareció a mi, porque al salir solo se escuchaban comentarios elogiosos hacia ellos. Igual esperaba demasiado, no sé. Solo sé que aquella noche comenzó el final de mi interés por los ellos. Sigo creyendo que "Mother's milk" y Blood Sugar Sex Magic" son discos imprescindibles, pero, de los muchos mitos que se me han caído, pero éste grupo tiene el honor de ser el único que lo ha conseguido gracias a un concierto, porque la desidia es lo único que no puede perdonarse a quien presume de entrega. Y más cuando demuestran, como al principio y al final, que son capaces de hacerlo muchísimo mejor y no lo hacen simplemente porque no les da la gana.
En fin, espero que éstos próximos conciertos vayan mejor que el que viví yo. Frusciante volvió al grupo y Navarro se fue por donde vino al acabar aquella gira, y han grabado dos o tres discos desde entonces, que han funcionado bien, pero para mi ya no es lo mismo. Para mi, las guindillas picantes se han convertido en un grupo convencional, normal y corriente.
Y es una pena, porque mira que eran buenos, los jodíos.