Cuando todo encaja y es perfecto y encima mola

¿Que a qué viene ésto? Info aquí. Pero por dar algún dato, Metric serán este verano The Clash at Demonhead, la banda más molona del universo conocido. Y Scott Pilgrim conquistará el mundo.

Big Culo Day 2010

Ya está aquí, por fin llegó el día. A qué negarlo, una de las fechas más esperadas por servidor de ustedes.

Porque sí. Porque hay que saber apreciar, honrar y celebrar esas pequeñas (a veces, preferiblemente, no tan pequeñas) cosas que hacen que la vida merezca la pena. Esos pequeños momentos de luz que dan color a esos días grises que tanto se llevan últimamente. Y reconozcámoslo, pocas cosas alegran tanto la vista y la vida, pocas son una influencia tan innegablemente positiva para el Equilibrio De Las Cosas como los culos. Pocas cosas más mágicas en el mundo hay que un culo.

Es por ello que alguien debería dar un premio al maestro Jotacé, por ser el artífice de esta celebración del culo como sujeto artístico (y porque molan los culos), celebración que va ya por su tercera edición y que aquí se sigue religiosamente desde el primer día. Qué digo celebración, homenaje al culo en tanto ente bello en sí mismo.

¿Qué más decir? Aparte de animarles a todos a que salgan hoy a la calle dispuestos/as a aplaudir cuanto culo vean. Recuerden, hoy es su día, el día del culo. Respeten al culo. Amen al culo. Alaben al culo.

Extra:

Cumpliendo años

Tres añicos cumple hoy este rinconcito


Tres años con una visión como mínimo discutible sobre las cosas...

Tres años escribiendo tontadas sin motivo racional alguno para hacerlo...


Tres años sin criterio 

ni nada que se le parezca.

(Oh, y tres años vampirizando el talento coleguil. Mil gracias a Raul por prestarme a niñoCämara para este post)

Big Culo Day '09

Ya está aquí, ya llegó la celebración más celebrable del año, amigos. Patrocinado por Jotacé, para todos vosotros, bienvenidos al...

La cosa es simple: Hay cosas que simplemente hay que celebrar, y los culos son una de ellas. Todos tenemos culo, a todos nos gustan los culos. Celebrémoslo, carajo, dediquémosles un día. Ya sé que lo preferible es que las aportaciones a esta festividad (¿anal?) procedan de los cómic, y de hecho tenía varios culos comiqueros preparados, en serio, pero ya sabéis como funcionan los mecanismos de la obsesión.  Así que sin más dilación y como no podía ser de otra manera, encadenando con el post anterior, mi contribución a esta celebración es:

El culo de Eliza.

Creo que no hace falta comentar nada más. Bueno, sí, que no descarto (tampoco aseguro) la ampliación de las festividades a algún post más. 

Feliz culo day a todos.

El proyecto de Auggie, vintage edition

(Post escrito con maese Higronauta en mente, en breve quedará claro por qué)

¿Alguien se acuerda del proyecto de Auggie? (Resumiendo, por si no os apetece pinchar en el enlace anterior: Libros encontrados en la basura). Porque puede que hace mucho que no cuente nada sobre él, pero no es por falta de novedades. Es pura vagancia. Pero esta tanda es especial: Cómics ibéricos añejos (de entre 1969 y 1972, Cuarenta años tienen los angelicos...).  Y encima especialicos. Atentos:

La primera en la frente: Una docena larga de números de esta revista de cómics. Y ahora mismo el maese debe estar salibando. ¡Celtiberión! ¡Mejor nombre de personaje ever!

Un par de Hazañas Bélicas. Atentos al precio. Éste además es muy curioso. Comienza así:

Y continúa con una historia con mucho de ciencia ficción y poco de hazaña bélica. Historieta a estudiar más atentamente.

Y como colofón:


¡Hessa!


Y creo que no hay nada más que añadir.

Back from the grave

Resistiendo como un titán la desidia (más bien el vicio incontrolado) de un servidor, que al parecer prefiere seguir con la revisión completa de Buffy, leer tebeos sin parar, devorar un libro de cf tras otro y, por lo visto hasta el momento en este post, hablar sobre sí mismo en tercera persona, este blog se niega a ser abandonado. ¿Y qué mejor excusa para resucitar (¿temporal o definitivamente? Esperemos que lo segundo...)  que hacer un poco de autobombo? ¿No se crearon los blogs para sacar pecho? Pues eso.

Resulta que la revista Quimera (¿Os suena? Últimamente solo hablo de ella aquí...) se ha marcado un especial superheróico en su edición de este mes, y en ese especial, ahí en medio, hay un pequeño diccionario de superhéroes, en el que gente del más variado pelaje ofrece su visión sobre varios personajes. Escritores como Manuel Vilas, Fernández Mallo o Eloy Fdez. Porta comparten espacio con blogueros como el amigo Alvy, John Tones, Dr. Zito y servidor (aunque, Chtulhu sabrá por qué, no se han atrevido a firmar mis aportaciones como Sincriterio...) contando cuatro cosillas sobre Jenny Sparks de The Authority y John Simon, el poeta de los muy bien escritos y pésimamente dibujados Rising Stars. Así que ya sabéis, si os apetece ver a servidor no hablar de sí mismo en tercera persona e intentar mantener el tipo rodeado de intelectuales ésta es vuestra oportunidad. Conseguid el nº 301 de Quimera y disfrutad. Si no con mis aportaciones (vaya, ¿se acabó la tercera persona?) al menos con las de los que me rodean en esas páginas. O con los artículos (muy buenos, creedme) de Jorge Carrion o Juan Trejo. O con todo. Como veáis.

El hechizo Bonelli

Porque debe ser un hechizo, si no no entiendo nada. Roski sabe de qué va, y seguro que muchos más también. A él se lo provocó Dylan Dog  pero,  aunque yo también he caído en sus garras (¿Cómo no hacerlo, con historias como la del Santa Claus Berseekr? El hecho de que comiencen a a publicarlo en breve en orden cronológico desde el principio sospecho que no hará más que potenciar el hechizo), el tebeo de la editorial Bonelli (publicados aquí por Aleta) que me ha hechizado hasta más allá de cualquier esperanza de salvación ha sido Dampyr.

Hijo de un vampiro y una humana, el Dampyr es una figura clásica de la mitología eslava y, dicho pronto y mal, es cazador de vampiros. Este Dampyr, Harlan Draka, viaja acompañado de una vampiresa buena y un antiguo soldado, con el objetivo de encontrar y acabar con su padre, un vampiro chungo de verdad. ¿Original? No demasiado, no hay que esforzarse mucho para encontrar similitudes con Blade, Buffy (inciso: ¿Por qué tantas cosas me recuerdan a Buffy últimamente?) o incluso a Predicador, por ese punto de cinismo que gastan los personajes. No demasiado original, repito. Pero luego están los detalles... 


Detalles que hacen que este tebeo tenga personalidad propia, como el hecho de que no tema coger ideas de la literatura de terror de todas las épocas (gotitas de Stephen King, a ratos Lovecraft, E. T. A. Hofmann, Gustav Meyrink, Bradbury, toda la literatura gótica...) Prácticamente cada historia es un homenaje a un clásico.

Pero no solo de literatura vive Dampyr, no faltan las relecturas de leyendas tales como las de los rockeros infernales, con un capítulo especial sobre la leyenda de Robert Johnson, el bluesman que vendió su alma al diablo en un cruce de caminos para aprender a tocar la guitarra...

... incluso el cine de terror tiene su historia, una relectura de La Rosa Púrpura del Cairo en versión monstruosa. No faltan ni Nosferatu, ni Jason ni Leatherface. Ni los cenobitas, si nos ponemos. 

Pero por supuesto no son solo las influencias o guiños más o menos cultos los que hacen atractivo este tebeo. Tiene mucho que ver el que estas historias de cien páginas cada una estén escritas con profesionalidad, tengan tiempo de respirar e ir creciendo poco a poco, y estén dibujadas siempre de manera más que correcta (muchas veces bastante mejor que eso).

Como el resto de colecciones de la editorial Bonelli, probablemente Dampyr no vaya a revolucionar el medio, pero el caso es que como entretenimiento bien realizado no tiene precio, y es adictivo, casi tanto como el tabaco.


Y tiene una historia con cowboys muertos vivientes. En serio, Cowboys from hell, ¿Quién puede resistirse a eso?

El saló como excusa

Imagino que todos habréis notado una gran perturbación en la fuerza el pasado fin de semana, ¿verdad? Pues sabed todos que fue debida a la gran concentración de afinidades blogueras que tuvo lugar en Barcelona. Organizaron un saló del cómic para intentar tapar el suceso, pero los ecos de lo que allí aconteció son demasiado poderosos. Vayamos por partes:

1. El saló:

La verdad, muy bien. Por una parte los invitados fueron de altura, y pudimos disfrutar con Moebius abogando por el exterminio del manga ("seguramente solo una tercera bomba atómica podría arreglar ésto") , Bagge sintiéndose un vigilante de la playa, la Sra. de Alan Moore vestida de andar por casa haciendo el mismo dibujo a todo el mundo, Manara criticando el machismo de Berlusconi (¿un tío que se ha hecho famoso dibujando señoras desnudas criticando a otro por machista? ¿Es que ahora la sexploitation es una expresión del feminismo?), Michael Golden presumiendo de haber redibujado portadas de Joe Quesada (actual gran jefazo de Marvel Cómics) porque "apestaban" (literal), Tim Sale seguramente hasta las pelotas de dibujar Petrellis, Harryhausen moviéndose en stop motion (y contagiando a todo el mundo. El aplauso que se llevó al acabar su primera sesión de firmas fue el segundo momento más bonito del saló para vuestro bloguero sin criterio)... Mucho nivel.

Entre las exposiciones puede que mi favorita fuera la de Miguelanxo Prado, seguramente la que mejor ejemplificaba el leit motiv de este año, relación entre el cómic y otros medios (principalmente el cine). Hermosa también (y llena de señoras desnudas) la de Manara, centrada en su relación con Fellini, con bocetos de un guion que no se llegó a rodar. También me llegó al alma el que algunos de los originales de Max fuesen dibujados en cuadernos de escuela, de aquellos con las hojas cuadriculadas.

Lo que no me acabó de convencer fue el "sector videojuegos". Entendedme, soy tan vicioso de las consolas como cualquiera, pero lo del saló me pareció una ocasión desperdiciada. Siempre está bien tener unas consolas a mano para echar unos vicios, pero siendo un saló del cómic podría haber sido antológica una exposición de videojuegos relacionados con la historieta. Y no hablo de adaptaciones, sino de videojuegos que utilicen mecanismos comiqueros, que los hay y cada vez más. Pienso en XII, por ejemplo, o en tantos otros juegos con "cómics dentro". Disfrutaría muchísimo de algo así, la verdad. A ver si hay suerte en próximas ediciones.

2. La quedada (ahora con un 300% más de mujeres que en cualquier otra quedada bloguera del saló)

Antológica. Extrema. Imposible resumir de manera coherente la cantidad de información (mayormente inútil) que circuló, la cantidad de frases míticas que se dijeron y la cantidad de cosas extrañas que sucedieron. Kuroi Yume (¡Feliz aniversario!), Higronauta (que pasó miedo), Mr. Forfy (alguien tan grande que no necesita comentarios entre paréntesis), Saricchiella (encantadora hasta límites insospechados), Roski (tuviste suerte, viniste al ÚNICO restaurante normal que pisamos en esos días), Dani (mientras lees ésto probablemente haya actualizado su blog tres veces), Hombre lobo (sí, las muñecas inflables fueron un invento nazi), Vaughan (fue breve pero intenso), Alvy Singer(una enciclopedia andante), Ryu Gon (un placer, paisano), Queco (El botijo psicotrónico, todo un highlight), Victor y Aitor (a cuál más extremo), Sergio ("Hay un artista entre nosotros")... Nunca te reúnas con seres de esa calaña si no estás dispuest@ a tragar con las consecuencias. Aún estoy intentando procesar todo lo que se dijo. Y no me atrevo a abrir la libreta que fue circulando de mano en mano (al más puro estilo Saricchiella).

Cerveza en un chino que parecía una masía (en el que degustamos rollitos de arroz con leche hipersalado), más cerveza en un burguer chino (?), cerveza en un buffet libre chino, conocer al House de los camareros (a voz en grito: "¡¡Señoras!!, ¿nos vamos sentando o les hago un plano?" o mi favorita, a nosotros "¡¡Hasta que no estén los diez céntimos que faltan de aquí no sale ni dios!!"), cerveza en una terraza en medio de un huracán... Cerveza y mentes geniales, peligrosa combinación. Los que estuvisteis allí ya sabéis a qué me refiero (¡¡¡EXTREMO!!!). Los que no, no sabéis de lo que os habéis librado. Yo que vosotros no me perdería la próxima, que la habrá.

P.d. Ya a última hora, cuando todos habían desertado y más que andar arrastraba los pies por culpa del cansancio acumulado descubrí algo:



Harryhaussen tampoco tiene criterio.

Ese antro de vicio

Por fin ha terminado el saló. Si sirve de algo, no se os ocurra aparecer jamás por un evento de esas características. Hay algo en el ambiente que provoca que gente de lo más formal



se comporte de manera, digamos, EXTREMA



Cuando acabe de recuperar fuerzas más sobre el saló, las quedadas, los golfos que por allí pasaron y las locuras que allí acontecieron.

Primer día

Ha comenzado el saló del cómic, y este año viene ajetreado para vuestro servidor, así que no esperéis muchas actualizaciones hasta la semana que viene. Intentaré, eso sí, ir subiendo alguna que otra imagen del evento. Algo como, no sé,



una sesión de firmas con Yslaire, Peter "me siento como David Hasselhoff" Bagge, Melinda Gebbie (muy agradable, pero haciendo el mismo dibujo a todo cristo) y Michael Golden

currándose un Batman la hostia de chulo (que por desgracia no fue para mi). O alguna con la pinta que tienen las exposiciones
como ésta, la de Heroes, que no tengo ni idea de por qué salió tan oscura pero me parece espectacular.

Poco más veréis por aquí estos días, pero ya os compensaré.

Por cierto, mi primera compra salonera ha sido ésta:


(con un Buddy Bradley de regalo en el interior, cortesía del enorme Bagge). Sabiendo lo que va a ocurrir el sábado (muchos ya lo sabéis, y los que no... ya os contaré) se me antoja un título premonitorio...

Por amor al arte

"Cuando era un crío quería dibujar. NO ser dibujante. Simplemente dibujar.
La cuestión es que hace tiempo deje de dibujar como tantos otros dejan de soñar."



Como ya comenté en mi errático twitter, si hay una cosa que me gusta es presumir de amigos con talento. y Sergio es uno de ellos. Además, una de las cosas que más respeto en una persona es que sea capaz de hacer lo que le da la gana porque sí, sin más objetivo que hacerlas por amor al arte, y eso es precisamente lo que está haciendo Sergio (a partir de ahora 3eses) en su nuevo blog, de nombre más que explícito: Dibujando

La ilustración que adorna este post la he sacado de ahí, y la declaración de intenciones que la encabeza es parte de su primer post. Visitadle, y encontraréis desde bocetos a ilustraciones primorosamente acabadas, en un ejercicio de honestidad y libertad importantes.

Sed buenos y pasad visitarle. Y saludad de mi parte.

http://conmanoizq.wordpress.com/

Tres versiones de Warren Ellis

Versión 1: El pajero desatado

Nextwave, o cuando a Ellis le dan carta blanca pare reírse de los superhéroes. Nextwave es un grupo formado por cinco olvidadísimos personajes de Marvel pateando todo lo que se encuentran por delante de una manera decididamente ridícula y avasalladora. ¿Y Qué se encuentran? Un émulo de Godzilla con calzoncillos lila, una versión malvada de Mazinger Z, hombres-brócoli, un T-rex aficionado al cava, ninjas en gallumbos, cabezones de Elvis, cangrejos homicidas...

... y mis favoritos: Los koalas de la muerte. La cantidad de chistes por página es casi insana, los gags se dan codazos entre ellos intentando destacar. Y de tanto en tanto, una perla de sabiduría, una de esas cosas que deberían enseñar en la escuela. Cosas como:

Redordad explicarle ésto a mamá. Y no os acerquéis a este tebeo a menos que estéis dispuestos a ver a vuestros héroes favoritos vilmente ridiculizados. Sin compasión.

2. Versión 2: El postapocalíptico

"Hace 23 años doce extraños niños nacieron en Inglaterra exactamente al mismo tiempo.
Hace 6 años el mundo acabó.
Ésta es la historia de lo que ocurrió a continuación"

El tono de Freak angels es radicalmente diferente, eso queda claro desde el primer momento. Un historia de ciencia ficción mística de ritmo tranquilo y tremendamente atmosférica. Es la versión más barata de Ellis (de hecho es gratis, se publica semanalmente en Freakangels.com). El aspecto es más que atractivo, con ese Londres postapocalíptico, y la historia me tiene bastante intrigado. En lugar de cincuenta chistes por página aquí encontramos un desarrollo bastante pausado y sin las habituales flipadas ellisianas. Un Ellis contenido y centrado en explicar una historia de cf tomándose todo el tiempo que sea necesario.

Versión 3: El contador de historias

Mi Ellis favorito, el que se impone retos y sale airoso de ellos. ¿Y cual era el reto? Pues emular a Spirit. No tanto al personaje como a la manera en que el maestro Eisner contaba sus historias, esa habilidad sobrenatural para contar complejas y completas historias en un puñado de páginas, una manera de hacer tebeos opuesta a la actual, en que las historias se alargan y los tebeos están llenos de ilustraciones a página completa y viñetas enormes (por ejemplo, el también ellisiano Thunderbolts). Aquí tenemos un puñado de historias narradas de la manera más clásica y sobria posible, nueve viñetas por página y una historia completa en dieciséis.

Fell entra de lleno en el género negro con ese policía relegado (Fell, caído en desgracia) a una ciudad que parece el infierno en la tierra ("Si respiras te mueres"), a lo que ayudan las tremendas ilustraciones de Ben Templesmith (30 días de noche, un tebeo en el que lo mejor era la plasmación gráfica). Una ciudad gris en los exteriores y ocre en los interiores, siempre en sombras y donde los crímenes más desagradables están a la orden del día. Tremenda la cantidad de información que los dibujos adecuados y las palabras justas pueden transmitir en solo dieciséis páginas por caso.

Cobarde

¿Recordáis Reservoir dogs? Más concretamente al personaje que interpretaba Steve Buscemi en Reservoir dogs (ahora caerán spoilers sobre reservoir dogs. Soy de la opinión de que si aún queda alguien que no la haya visto a estas alturas merece ser spoileado hasta la muerte. Y sí, dije en un comentario al post anterior que odio los spoilers a muerte, pero es lo que hay. Además de criterio me falta coherencia.). Steve Buscemi, decía. Mr. Pink, el tipo que se pasaba la película diciendo "¿Pero es que soy el único profesional en este grupo?". ¿Qué hacía Mr. Pink cuando se acercaba el final de la peli, la tensión se disparaba y todo apuntaba a un final trágico?



Efectivamente, se escondía como una rata, eliminaba al superviviente y se largaba con la pasta. Era el único del grupo de atracadores que lograba acabar la película con vida. Por comportarse como un cobarde. O como un profesional.

Esto viene a que mr. Pink podría ser perfectamente el protagonista del primer volumen de Criminal, muy adecuadamente titulado "Cobarde". Según vemos en la introducción de la historia, Leo también gusta de "trabajar" como un profesional, trazando y siguiendo estrictamente planes milimétricos y teniendo siempre a punto una vía de escape en caso de que algo se tuerza. Una vía que utiliza a la mínima señal de que algo no funciona exactamente como debería. Un tipo que no duda en abandonar a su suerte a cualquiera con tal de seguir con vida. De ahí su reputación de cobarde. También, como vemos en las tres primeras páginas de la historia, fue el único superviviente de un atraco fallido . Incluso su imagen remite a la de Buscemi. Así que podríamos estar hablando perfectamente de Reservoir dogs 2 si no fuera porque además la obra bebe de la época dorada del género negro. Así que podríamos estar hablando de un pastiche, un mix-up de elementos ya vistos, entretenido pero carente de fondo si no fuera porque Brubaker tiene estilo. Mucho estilo.

Porque la historia tiene todo lo que esperas del género negro, todos los personajes llenos de dobleces, secretos, mentiras y rincones oscuros, todos los engaños y trucos típicos. Y todos encajan a la perfección. No solo eso: No sé cómo narices lo ha hecho, pero Brubaker ha conseguido que TODO brille como si fuera la primera vez que nos cuentan algo así. Supongo que es lo que se conoce como "dar un nuevo giro a los tópicos de siempre", o algo así. Da igual, lo importante es que funciona, y que no puedes evitar dejarte arrastrar hasta llegar a un final desengañado, amargo y valiente. Un final cerrado, por cierto. La serie continúa publicándose, pero la historia de "Cobarde" acaba aquí.

¿Cómo? ¿Que qué tal dibujada está la historia? Bueno, siempre he pensado que en estos casos efectivamente es mejor una imagen que mil palabras, así que juzgad vosotros mismos (la página la he sacado de Criminal blog, por eso está en ingles. Y como ocurre con los grandes dibujantes casi luce mejor sin colorear).



No es la primera vez que Ed Brubaker y Sean Phillips trabajan juntos (¿He dicho ya que quien no haya leído o vaya a leer Sleeper tiene muchas papeletas para ir directo al infierno?) y se nota, son uno de esos casos en que el resultado es mayor que la suma de sus partes. Trabajando con otra gente son brillantes, pero cuando se juntan se ve claramente que no hay mejor ilustrador para las historias del primero que Phillips y que no hay escritor que encaje mejor con el estilo del segundo que Brubaker. Juntos llevan creados dos de mis tebeos favoritos (no, no voy a repetir los títulos), y lo mejor del segundo de ellos es que el viaje acaba de comenzar.

De vuelta

-La buena noticia es que vuelvo a estar conectado después de los problemas que me ha dado el monitor de mi chiquitín, que ha muerto dramáticamente. Nada que no arregle un monitor externo para mi portatil, pero una jodienda lo mires por donde lo mires. La mala, al menos para mi, es que gracias a ese monitor externo mi portatil ya no es portatil. Que es un mal menor, pero me remito a lo de la jodienda de nuevo.

Unas cosillas mientras termino de ponerme al día, que mi reader marca unos setecientos items por leer (¿se puede saber qué maldita pulsión os lleva a actualizar tan a menudo, malajes?):

1. Quimera, una revista de la que ya he hablado alguna vez por aquí y a la que volveré regularmente, ya está en línea (aquí), e imagino que en breve podrá leerse directamente online . Si os interesa la cosa literaria no dejéis de visitarla de tanto en tanto, es muy recomendable. Y si no me creéis a mi hacedle caso a Alvy Singer.

2. Hace ya una temporada que Ed Brubaker es uno de mis dos o tres escritores de cómic favoritos, ya escriba tramas carcelarias para Daredevil, convierta la colección del Capitán América en una historia de espias o ponga su granito de arena para que Authority sea la colección de superhéroes más excitante de los últimos tiempos. Pero si además se vuelve a unir a Sean Phillips (precioso blog el suyo, por cierto), el otro artífice de aquella absoluta maravilla que era Sleeper, para una nueva serie el gozo casi muta en delirio. El primer volumen de Criminal, titulado Cobarde es brutal (según Warren Ellis, otro de esos dos o tres que decía antes, es "really fucking good... I mean REALLY fucking good"). Y tiene trailer, podéis verlo pinchando aquí.

3. Normalmente no escribo sobre Lost porque creo sinceramente que sería incapaz de hacerlo sin spoilear, y odio los spoilers a muerte, pero no me resisto a comentar algo: Esta cuarta temporada que se está emitiendo actualmente en USA por Tv y en el resto del mundo en emulevisión parece decidida mostrar a qué cartas juega en realidad la serie (y en muchas de esas cartas está escrito "ciencia ficción"), y el último capítulo emitido resulta en un giro al concepto de "flashback" realmente brillante. Lo vi anteayer y aún estoy con la boca abierta. Desmond is my master now.

4 (y último). No pensaba contaros ésto, porque es tirando a ridículo y tampoco me gusta reírme de la gente en público,pero entre que un amigo insistió en que lo hiciera público y que me he enterado de que no soy el único "afectado" allá va, para que nos riamos todos: Me ha salido un trolecillo de los bosques. Lo malo es que no es ni un troll propio, sino que viene de casa de Ruso Azul, amiguete y habitual por aquí ¿Recordáis el meme de las 20 series odiadas? Se lo pasé a Ruso, y en su listado incluyó el programa Cesta y puntos. Y se le materializó un personaje bastante curioso (lo explicó aquí mismo, en los comentarios hace un tiempo). Y ahora, meses después, se ha materializado aquí (leed todos los comentarios del último link para conocer sus andanzas. Solo una nota: Los coments firmados por Rafael, al que por supuesto me niego a poner un link, y los anónimos fueron enviados desde la misma IP. Extraed vuestras propias conclusiones). Hoy me he enterado de que Saricchiella (no sé en qué post concretamente, en cuanto lo encuentre lo linko)también ha conocido al muchacho. Pero lo gracioso viene luego, cuando me empieza a enviar mails. Por lo visto me tomó por un superhacker con poderes míticos, y coincidiendo con los comentarios que me dejó se le estropeó no se qué, así que comenzaba implorando mi perdón, que por favor le dejara volver a entrar en sus archivos de no sé qué. Luego me volvía a escribir en catalán (más concretamente, en un dialecto HOYGAN del catalán bastante poco conocido), ya por lo visto pudiendo acceder a lo que fuera que se le jodió, prometiendo que vendría a Montserrat para rezar por mi, porque por lo visto pasé a ser la leche, o algo. Luego me ha enviado fotos, que no he visto (¿Pa qué?) Y ahí sigue, su último intento tenía la intención de demostrarme que en su bronca con Ruso (que es quien realmente le ha sufrido) él tenía razón y Ruso el villano. Porque había dicho cosas malas del mejor programa de televisión que verá la historia. O algo. ¿Que no creéis que exista gente así? Bueno, tengo guardados algunos mails que lo demuestran.

Sueños sin noche: El trailer

¿Recordáis que hace unas semanas hablaba de un cómic llamado Sueños sin noche? Sí, hombre, aquel que venía en formato de superlujo... Bien, pues el caso es que el amigo Felideus ha preparado un trailer sobre el mismo ahora que ha comenzado la ronda de presentaciones (hace unos días se presentó en la Fnac de Madrid, y por lo visto fue bastante bien). Sin más preámbulos ahí va el trailer.




Y nada, ahora a esperar que llegue el Saló y robe unas cuantas dedicatorias, tantas como responsables de este tebeo se dejen caer por allí, y comparta unas cervecillas con dichos responsables. Y esto puede ser antes o después de las dedicatorias. Eso da igual.

Sueños sin noche

Tras una espera que se me ha hecho larga, no voy a negarlo, ya está disponible este Sueños de noche, obra de varios viejos conocidos de este rinconcito (Felideus y Jezabel ilustrando historias de Mª Isabel Rodríguez, Santiago Eximeno, José A. Cotrina, David Jasso, Jose Antonio Fernández Madrigal y el mismo Felideus). Pero aunque algunos sean amiguetes, lo mejor de todo es que no hace falta tirar de colegueo para hablar bien de este cómic, ya que habla por sí mismo. Para empezar, la edición es de auténtico lujo, tapa dura, papel de calidad, tamaño grandote... No sé muy bien cómo funciona el negocio, pero imagino que no debe ser nada fácil para unos neófitos en el medio publicar un álbum de estas características, así que si la editorial apuesta por ellos de esta manera debe ser por algo, ¿no?

¿Y qué es lo que ofrece este cómic bajo este envoltorio tan lujoso? Pues una antología de relatos de terror, cada una con su propio estilo y aspecto gráfico. Y es esta variedad gráfica lo que más choca de este volumen: Realmente poco tienen que ver los tonos ocres y el aspecto de pergamino avejentado que lucen el prólogo y el epílogo

con el blanco y negro puro de Alimento para el alma

o con la limpieza y detallismo de Alicia


A la vista está, juzgad vosotros mismos.
La misma variedad que muestra el apartado gráfico se encuentra también en el argumental, aunque todas puedan ser consideradas historias de terror no es que tengan gran cosa en común, saltando sin complejos de la ciencia ficción con matices religiosos de "Transitus homini" (estupenda aportación de Madrigal) a una historia de monstruos en el armario ("Alicia", escrita por Cotrina, mi favorita del álbum), haciendo una paradita en el humor negro más bruto y directo ("Alimento para el alma"), y sin olvidar prevenirnos sobre los peligros de la fiebre ("Sueños febriles", malsano David Jasso. Malsano y cruel, que es de lo que se trata). La historia de Mª Isabel Rodríguez (por aquí se la conoce como Nimrodelisa) se aparta del cómic típico para ser más un relato, casi una leyenda, enmarcado con preciosas ilustraciones de estilo medieval, mientras que Black Hole Jack, escrito e ilustrado por Felideus himself, es el relato más excentrico del volumen y uno de los más extraños que he leído en mucho tiempo. Blacksploitation, homenaje a reservoir dogs, personajes preguntándose por las motivaciones del tipo que les escribe los diálogos... Ni Tarantino en pleno subidón metaficcional, oigan.

En fin, que me ha parecido un muy buen debut, un tebeo realmente disfrutable, sobre todo si, como yo, se es aficionado a las historias cortas de terror y al humor negro. Lo único que me extraña (aunque puede ser que no haya mirado en los lugares apropiados) es que, pese a ser una apuesta clara (¿he dicho ya que la edición es de lujo?) aún no he visto ninguna mención ni en blogs de cómics ni en los dedicados al fantástico, de cuyo mundillo vienen todos los implicados. Cuestión de tiempo, supongo, porque realmente es un tebeo que vale la pena. Ojalá sea el primero de muchos por venir.

Examen de conciencia

(Pinchad en la imagen y crecerá)